Miłośnicy muzyki operowej, już w najbliższy piątek 24 września o godz.19.00, będą mieli okazję wysłuchać znanych arii operowych m.in. G.Rossiniego, G.Verdiego, P. Mascaganiego.
Wykonawcy:
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Zielonogórskiej
Aleksander Gref – dyrygent
Wioleta Sędzik – sopran
Bartosz Nowak – tenor
bilety 40/25
Aleksander Gref urodził się w Poznaniu. Studiował w poznańskiej Akademii Muzycznej
w klasie dyrygentury symfonicznej prof. Renarda Czajkowskiego i operowej w klasie prof. Antoniego Gref.
Studia ukończył z wyróżnieniem w 1999 roku.
Aktualnie pracuje w Akademii Muzycznej w Poznaniu na stanowisku adiunkta, gdzie prowadzi zajęcia
na Wydziale Kompozycji, Dyrygentury, Wokalistyki, Teorii Muzyki i Edukacji Artystycznej. W 2016 roku uzyskał tytuł DOKTORA SZTUKI w dziedzinie sztuk muzycznych w dyscyplinie artystycznej – dyrygentura.
W roku 1998 został laureatem II Przeglądu Młodych Dyrygentów w Białymstoku. Otrzymał także dwie
nagrody pozaregulaminowe: za najciekawszą osobowość konkursu i pokaz mistrzowskiego kunsztu
dyrygenckiego. Jako jedyny Polak zakwalifikował się do IV Międzynarodowego Konkursu Dyrygenckiego
w Sankt Petersburgu (kwiecień 2003 r.), gdzie dotarł do półfinału.
Jest bardzo aktywnym dyrygentem w kraju i zagranicą (Niemcy, Austria, Rosja, Szwajcaria, Hiszpania
i Francja).
W 2001 roku zainaugurował przedstawieniem „Carmen” G. Bizeta nowo otwarty gmach operowy
„Kleist Forum” we Frankfurcie.
Koncertował z większością polskich filharmonii (Białystok, Bydgoszcz, Częstochowa, Gdańsk,
Jelenia Góra, Kalisz, Katowice, Kielce, Koszalin, Kraków, Lublin, Łódź, Opole, Poznań, Szczecin, Toruń, Wałbrzych, Zamość, Zielona Góra) a także z Filharmonią Narodową w Warszawie, Filharmonią Wrocławską, od 2004 roku jest dyrygentem Orkiestry Kameralnej Uniwersytetu im. A. Mickiewicza w Poznaniu,z którą nagrał m.in. teledysk do piosenki „Masz dar” dla Fundacji Dar Szpiku. Współpracuje na polu artystycznym z innymi ośrodkami uniwersyteckimi z Niemiec, Norwegii, Szwecji.
W latach 2006-2009 pełnił funkcję kierownika orkiestry w Teatrze Wielkim w Poznaniu.
W 2012 roku zaproszony przez „Stołeczną Estradę” wziął udziału w projekcie multimedialnym
„Wodna symfonia”. W przeciągu roku spektakl ten obejrzało w Warszawie około 700 tys. widzów.
Ma w swoim dorobku artystycznym ponad 300 poprowadzonych spektakli operowych, operetkowych,
musicalowych i ponad 100 koncertów symfonicznych i kameralnych.
W trakcie swojej kariery artystycznej miał możliwość współpracowania z takimi artystami jak:
Małgorzata Walewska, Joanna Woś, Grażyna Brodzińska, Maryla Rodowicz, Natalia Kukulska,
Ania Dąbrowska, Hanna Banaszak, Katarzyna Skrzynecka, Maria Sadowska, Franco Bonisolli,
Antonello Palombi, Waldemar Malicki, Wojciech Drabowicz, Marek Torzewski, Jacek Wójcicki, Andrzej Krzywy,Muniek Staszczyk, Marcin Wyrostek, Grupa MoCarta, Kuba Badach, Piotr Cugowski, Charles Aznavour,Roger Waters i in.
Jest również autorem muzyki do wielu filmów dokumentalnych (m.in. o Pani Premier
Hannie Suchockiej, o Pani dr Wandzie Błeńskiej) reklamowych i programu telewizyjnego emitowanego
w TVP 1. Został wyróżniony także Nagrodą Główną na Ogólnopolskim Konkursie Kompozytorskim
„Piosenka o Poznaniu” (listopad 2008 r.).
Wioleta Sędzik – swoją edukację muzyczną zaczęła od nauki gry na skrzypcach. Następnie ukończyła klasę śpiewu solowego pod kierownictwem prof. Renaty Jonakowskiej – Olszowskiej. Aktualnie jest studentką I roku studiów magisterskich Wydziału Wokalno-Aktorskiego Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie śpiewu prof. dr hab. Ewy Iżykowskiej-Lipińskiej. W latach 2017-2018 była członkiem studenckiego zespołu wokalnego Omnis Mea z którym zdobyła nagrody: Grand Prix na XX Międzynarodowym Festiwalu Pieśni Sakralnej ,,Łapskie Te Deum” i X Turnieju Chórów o Kryształowe Serce Chełmińskiej Jesieni oraz II miejsce w kategorii muzyka współczesna na III Międzynarodowym Konkursie Muzyki Chóralnej CANTU GAUDEAMUS w Białymstoku. W październiku 2018 roku brała udział w tournee po południowej Francji podczas którego zaśpiewała 10 koncertów wraz z warszawskim kwartetem Lord’s Singers. Brała udział w kursach mistrzowskich u takich pedagogów jak: Caludia Visca, Mariusz Kwiecień, Włodzimierz Zalewski.W lutym 2020 roku wraz z Kameralnym Chórem ,,Belfersingers” wydała płytę pt. ,,Hory moi” z utworami łemkowskimi i pogórzańskimi, na której wykonuje partie solowe. W kwietniu 2021 roku ukazał się album ,,Elements” autorstwa Pawła Pudło, wydawnictwa RecArt, w którym nagrywała partie solowe oraz chór żeński. Do jej ostatnich osiągnięć wokalnych należy III miejsce oraz nagroda specjalna w VI Ogólnopolskim Konkursie Wokalnym im. Krystyny Jamroz w Kielcach (2020).
Bartosz Nowak – student studiów magisterskich na wydziale wokalnym (specjalność wokalno-aktorska) Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie śpiewu solowego prof. Piotra Łykowskiego oraz dr hab. Olgi Ksenicz.
Z wyróżnieniem ukończył studia magisterskie o specjalności oratoryjno-pieśniarskiej w tej samej uczelni. Swoją edukację muzyczną rozpoczął w 2009 roku, w Państwowej Szkole Muzycznej II st. im. Fryderyka Chopina w Opolu, w klasie śpiewu solowego Rafała Żurakowskiego, którą to szkołę w 2013 roku ukończył z wyróżnieniem. Działalność koncertową zainaugurował polskim prawykonaniem II Symfonii D-dur Romeo i Julia Alfonso Regi wraz z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Opolskiej w 2011 roku. W latach 2008-2012, jako solista Chóru Filharmonii Opolskiej uczestniczył w licznych koncertach symfonicznych, wykonując odpowiedzialne partie solowe. Występował również jako solista gal operowych i koncertów operetkowych. Jest laureatem wielu nagród m.in. drugiej nagrody oraz dwóch nagród specjalnych na VI Ogólnopolskim Konkursie Wokalnym im. K. Jamroz w Kielcach, wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Operetkowo – Musicalowym im. Iwony Borowickiej 2020 w Krakowie, pierwszej nagrody na 6. Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. Rudolfa Petraka w Żylinie (Słowacja). Współpracował z takimi dyrygentami, jak: Benjamin Bayl, Mirosław Jacek Błaszczyk, Sławomir Chrzanowski, Mariusz Dziubek, Paul Esswood, Young Chil Lee, Marcin Sompoliński, Jewgienij Wołyński, Bartosz Żurakowski i in.
W 1830 roku wielki mistrz włoskiej opery Gioacchino Rossini u szczytu popularności w wieku 38 lat oznajmił nieoczekiwanie, iż po Wilhelmie Tellu nie zamierza już się poświęcać się kompozycji i swoje miejsce ustępuje Gaetano Donizettiemu (1797-1848), jako najwybitniejszemu spośród współczesnych mu kompozytorów operowych. Przez kilkanaście lat sława Donizettiego objęła całą niemal Europę, a premiery jego dzieł wystawiane były w Mediolanie, Paryżu, Neapolu i Wiedniu.
Z bogatego dorobku 70 popularnych wówczas oper zaledwie kilka weszło do stałego repertuaru teatrów operowych i wystawiane jest po dzień dzisiejszy.
Pierwszą część operowego wieczoru belcanto rozpoczynamy uwerturą do opery Don Pasquale. Zabrzmią również fragmenty z takich oper jak Łucja z Lammermooru, Napój miłosny
Drugą część wieczoru poświęcamy muzyce Giuseppe Verdiego (1813-1901). Po trzech latach od debiutu w 1839 roku w mediolańskiej La Scali operą Oberto powstało dzieło Nabuchodonozor (Nabucco) rozpoczynające “lata na galerach” – jak to określił później sam kompozytor wspominając napisane 14 oper w 8 lat. Zarówno w Nabucco jak i w późniejszej Aidzie (1871) Verdi sięga do tematyki starożytnej. W pierwszej z nich tworząc komentarz do bieżących wydarzeń politycznych na pograniczu Austrii i Włoch, w drugiej zaś ukazując przepych antycznego dziedzictwa. Aida napisana została na zamówienie Izmaiła Paszy na okoliczność otwarcia Kanału Sueskiego. Popisowe arie, balet, monumentalne sceny zbiorowe, rozmach i efektowność kostiumów i scenografii przysporzyły operze nie gasnącej po dzień dzisiejszy popularności od dnia premiery.
Sławomir Kozłowski