Zapraszamy na kolejny koncert w ramach cyklu „Weekend z Niepodległą”. W  wykonaniu sopranistki Justyny Bluj, przy akompaniamencie Dominiki Peszko (fortepian), wysłuchamy recitalu Pieśni Polskiej.

PROGRAM
Stanisław Moniuszko (1819-1872)
Dumka („Przychodź miły”) do sł. Jana Czeczota

Prządka (sł. Piotr Maszyński)

Fryderyk Chopin (1810-1849)
Piosnka litewska op. 74 nr 16 (sł. Stefan Witwicki)

Ignacy Jan Paderewski (1860-1941)
Gdy ostatnia róża zwiędła op. 7 nr 1 (sł. Adama Asnyka)

Nad wodą wielką i czystą op. 18 nr 4 (sł. Adam Mickiewicz)

Mieczysław Karłowicz
Zasmuconej op. 1 nr 1 (sł. Kazimierz Gliński)

Władysław Żeleński
Rêverie a-moll (na fortepian solo)

Blada róża (sł. Kazimierz Przerwa-Tetmajer)

Elegia (sł. Zygmunt Krasiński)

Płyną wonie (sł. Zofia Ułaszynówna)
Dola moja (sł. Maryla Wolska)

Na fujarce (sł. Maria Konopnicka)

W białym sadzie kwitną drzewa (sł. Zofia Ułaszynówna)

Wypadająca w tym roku setna rocznicy śmierci Żeleńskiego, to doskonały pretekst do przypomnienia tego tak rzadko wykonywanego repertuaru. Nie bez powodu jego pieśni uznawane są jako jedne z najbardziej wartościowych kompozycji w całym dorobku kompozytorskim. Pełne oryginalnych idei, z doskonalone dobranymi tekstami, inwencją melodyczną, znakomitą formą spowodowały, że ich autor zyskał miano „następcy Moniuszki”. Stąd nie przypadkowe w programie koncertu zestawiono twórczości pieśniarskiej tych dwóch autorów. Co ciekawe jako „moniuszkowskie” bywają określane pieśni Paderewskiego do słów Asnyka i Mickiewicza.

Innym przykładem twórczości pieśniarskiej są utwory, które napisał Fryderyk Chopin. Choć kompozytor nie wydał ich za życia, to spychanie ich na margines jest nie uzasadnione. Ich prostota i bezpretensjonalność są atutami czego dowodzi Piosnka litewska.

Pełne młodzieńczej werwy, przepełnione późnoromantyczną stylistyką pieśni Karłowicza, powstały w okresie studiów. Te wczesne kompozycje są zapisem „uczuć i myśli dogłębnie osobistych, sejsmograficznie notujących bieżący stan ducha”, jak twierdził wybitny polski muzykolog Mieczysław Tomaszewski.

Bilety: 30/15
Karnet na wszystkie koncerty z cyklu „Weekend z Niepodległą” – 44 zł.

Justyna Bluj jest absolwentką Międzynarodowego Studia Operowego w Zurychu oraz Programu Kształcenia Młodych Talentów – Akademii Operowej działającej przy Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie. Ukończyła również studia magisterskie na Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie śpiewu solowego prof. Olgi Popowicz.
Brała udział w wielu koncertach i festiwalach, np.: koncert z Cecilią Bartoli z okazji jubileuszu “30 Bühnenjubiläum Cecilia Bartoli Galakonzert” w Zurychu (Szwajcaria), recital na festiwalu The Blackwater Valley Opera Festival w Dromore Yard (Irlandia), recital arii i pieśni w Stendal (Niemcy), koncert we współpracy z Operą Krakowską „Pieśń – Teatr Slowa. Śpiewnik domowy S. Moniuszki” w Wieliczce, koncert w ramach projektu „Spotkanie z mistrzami” w Przemyślu – występ z Olgą Pasiecznik, udział w XXIV Koncercie Galowym „Wiesław Ochman i Jego Goście” w Zawierciu, recital pieśni we Lwowie (Ukraina), udział w Gali Operowej organizowanej przez Filharmonię Podkarpacką w Rzeszowie. Występowała również w regularnie organizowanych koncertach Akademii Operowej w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie.
Na deskach scen operowych kreowała m.in. takie role jak: Berta (Cyrulik Sewilski G. Rossiniego), Annina (La Traviata G. Verdiego), Dama di Lady Makbet (Makbet G. Verdiego), Pierwsza Dama (Czarodziejski Flet W. A. Mozarta), Diana (Ifigenia w Taurydzie W.Ch.Glucka), Powiernica (Elektra R. Straussa), Hrabina Ceprano (Rigoletto G. Verdiego), Dama Dworu (Dydona i Eneasz H. Purcella). Na scenie Teatru Wielkiego – Opery Narodowej wcieliła się w postać jednej z Sióstr Zakonnych w premierowym spektaklu Ognisty Anioł S. Prokofiewa jak również brała udział w produkcjach Akademii Operowej włączonych do repertuaru Opery Narodowej: Cud albo Krakowiaki i Górale Stefaniego i Bogusławskiego, a także O Królestwie Dnia i Nocy oraz zaczarowanych instrumentach – adresowanej do dzieci adaptacji Czarodziejskiego fletu W.A. Mozarta.
Doskonaliła swe umiejętności podczas licznych kursów i warsztatów wokalnych prowadzonych przez wybitnych pedagogów i śpiewaków takich jak: Brigitte Fassbaender, Anne Murray, Helmut Deutsch, Eytan Pessen, Izabela Kłosińska, Olga Pasiecznik, Matthias Rexroth, Ewa Vesin, Piotr Beczała, Wiesław Ochman, Hedwig Fassbender, Brenda Hurley oraz Adrian Kelly. Wzięła również udział w międzynarodowych warsztatach organizowanych przez stowarzyszenie ENOA Britten Pears Young Artist Programme – „The 21st Century Singer” w Aldeburgh (Wielka Brytania) gdzie pracowała pod czujnym okiem Julii Faulkner, Johna Fishera i Matthew Rose’a. Stypendystka niemieckiej fundacji „Hans und Eugenia Jütting – Stiftung”.

Dominika Peszko – solistka, kameralistka, pedagog. Absolwentka Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie w klasie fortepianu prof. Andrzeja Pikula oraz w klasie kameralistyki prof. Janiny Romańskiej-Werner. Swoje umiejętności doskonaliła również pod kierunkiem wybitnych pianistów, m.in. Diny Yoffe, Kevina Kennera, Paula Badura-Skoda i Borisa Bermana.
W latach 2015-2018 była beneficjentką Programu Kształcenia Młodych Talentów- Akademii Operowej Teatru Wielkiego-Opery Narodowej w Warszawie, gdzie zdobywała wiedzę i doświadczenie konieczne do pracy jako korepetytor-coach wokalny, m.in. pod kierunkiem Helmuta Deutscha, Izabelli Kłosińskiej, Anny Marchwińskiej, Jerzego Marchwińskiego, Olgi Pasiecznik, Eytana Pessena, Matthiasa Rexrotha i innych. W 2016 roku uczestniczyła w programie ENOA Workshop Rossini w Holenderskiej Operze Narodowej w Amsterdamie.
Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2011), Stypendium Twórczego Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2019). Laureatka Nagrody Ars Quaerendi (wraz z Mistrzynią – Małgorzatą Walewską).
Laureatka i finalistka konkursów solowych i kameralnych o zasięgu ogólnopolskim i międzynarodowym, m.in. Svirel na Słowenii, Internazionale Concorso Musicale Europeo – Premio Speziale „Paolo Serrao” we Włoszech, Międzynarodowego Chopinowskiego Turnieju Pianistycznego im. H. i L. Stefańskich w Krakowie, Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Muzyki Słowiańskiej im. S. Moniuszki na Białorusi.

SPONSORZY WYDARZENIA