Program koncertu pełnego muzycznych (i nie tylko) niespodzianek wypełni znakomity i urozmaicony repertuar. Wystąpią muzycy Orkiestry Symfonicznej FZ, jak i cały zespół, a za pulpitem dyrygenckim stanie Przemysław Fiugajski.

Wydarzenie poprowadzi doskonale znany wszystkim melomanom Sławomir Kozłowski.

Wykonawcy:

Beata Gołemberska – skrzypce*
Jakub Kotowski – skrzypce*
Magda Jabłońska-Zembik – kontrabas**
Oskar Zembik – wibrafon**
Agnieszka Wierzbicka – flet***
Anna Blum – harfa***
Adam Męczywór – fagot****
Katarzyna Górska – skrzypce*****
Szymon Walenciak – wiolonczela******  
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Zielonogórskiej
Przemysław Fiugajski – dyrygent
Sławomir Kozłowski – prowadzenie

PROGRAM
Krzysztof Penderecki
Trzy utwory w dawnym stylu
Jan Sebastian Bach
Koncert d-moll na dwoje skrzypiec BWV 1043*
cz. II. Largo ma non tanto
cz. III. Allegro
Phil Woods
Waltz for a Lovely Wife**
Albert Périlhou
Ballada***
Gabriel Pierné
Solo de concert op. 35****
***
Édouard Lalo
Symfonia hiszpańska d-moll op. 21*****
cz. III. Intermezzo. Allegro non troppo
Edward Elgar
Koncert wiolonczelowy e-moll op. 85******
cz. I. Adagio. Moderato
cz. II. Lento. Allegro molto
Edward Grieg
I Suita Peer Gynt op. 46

Pierwszą część piątkowego koncertu rozpoczną Trzy utwory w dawnym stylu K. Pendereckiego. Co ciekawe, króciutkie i trwające po kilka minut kompozycje, pierwotnie powstały jako muzyka… filmowa. Otwierająca suitę Aria pochodzi z filmu dokumentalnego Passacaglia na Kaplicę Zygmuntowską (reż. Z. Bochenek), a następujące po niej dwa Menuety pochodzą z filmu W.J. Hassa Rękopis znaleziony w Saragossie.
Jednym z największych arcydzieł Bacha jest Koncert d-moll BWV 1043. W tym utworze kompozytor traktuje solistów równorzędnie jako niezależnych od siebie współzawodników. Ten wyjątkowy w historii muzyki utwór stanowi pole do imponujących interpretacji, a takiej zapewne dostarczą nam Beata Gołemberska i Jakub Kotowski. W inny muzyczny świat przeniosą nas Magdalena Jabłońska-Zembik oraz Oskar Zembik. Wykonają Waltz for a Lovely Wife amerykańskiego saksofonisty jazzowego, Phila Woodsa. Skomponowana w oryginale na flet i fortepian Ballada francuskiego kompozytora Édouarda Lalo, doczekała się licznym opracowań i aranżacji. Wersję, którą przedstawimy jest przeznaczona na flet, harfę oraz orkiestrę. Partie solowe wykonają Agnieszka Wierzbicka i Anna Blum. Na zakończenie pierwszej części zabrzmi Solo de concert Pierné’ego, gdzie partię solową wykona Adam Męczywór.
Hiszpańskimi rytmy rozpocznie się druga cześć Koncertu z Niespodzianką. A to za sprawą Symfonii hiszpańskiej francuskiego kompozytora Édouarda Lalo. Choć kompozytor zatytułował swoją kompozycję jako „symfonia”, to jest to de facto utwór na skrzypce solo i orkiestrę. Prawykonania w 1875 r. dokonał genialny hiszpański skrzypek Pablo de Sarasate. Podczas piątkowego wieczoru usłyszymy interpretacje naszej skrzypaczki, Katarzyny Górskiej. Koncert wiolonczelowy Elgara jest uznawany za jedno z jego najważniejszych dzieł na wiolonczelę. Co ciekawe, rozpoznawalność utwór zyskały długo po  pierwszym, które miało miejsce w 1919 r. Dopiero w latach 60. XX wieku, dzięki nagraniu dokonanemu przez Jacqueline du Pré, po utwór zaczęli sięgać najsłynniejsi wiolonczeliści. Na deskach FZ usłyszymy I i II cześć, którą wykona Szymon Walenciak. Bodaj najsłynniejszą kompozycja norweskiego kompozytora Edwarda Griega są suity Peer Gynt. Szczególnie pierwsza z nich cieszy się wielką popularnością, a to za sprawą części I (Poranek) i ostatniej (W grocie króla gór). W suicie znajdziemy też polski akcent. Taniec Anitry, jak zanotował kompozytor w partyturze, powinien być utrzymany w Tempo di mazurka.
Przemysław Fiugajski – dyrygent
Dyrygent i dramaturg. Absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie, gdzie studiował dyrygenturę w klasie prof. Tomasza Bugaja oraz klawesyn w klasie prof. Elżbiety Stefańskiej. Dysponuje rozległym repertuarem symfonicznym i operowym ze szczególnym uwzględnieniem muzyki XVIII oraz XX i XXI wieku. Wielokrotny stypendysta Ministra Kultury. Jego zainteresowania dyrygenckie skupiają się na muzyce klasycyzmu oraz muzyce współczesnej. Występował z większością polskich orkiestr oraz z wieloma zespołami wykonującymi muzykę współczesną. Nagrywał dla Polskiego Radia, Telewizji Polskiej, Polskiego Wydawnictwa Audiowizualnego i wytwórni płytowej „Dux”. Płyty z jego nagraniami zdobyły nagrody „Fryderyk 2009” oraz „Supersonic 2010” (Luksemburg). Jego dramaty wystawiane były w teatrach we Wrocławiu, Warszawie i Częstochowie.
Beata Gołemberska – skrzypce
Absolwentka Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie prof. Pawła Puczka. W czasie studiów była koncertmistrzem Akademickiej Orkiestry Symfonicznej oraz Międzynarodowej Orkiestry Młodzieżowej – „Europea” pod dyrekcją Reinharda Seehafera. W latach 1997-1998 – dwa razy otrzymała stypendium na Mistrzowskie Kursy Interpretacji Muzycznej w Weimarze (Niemcy) w klasie prof. F. Sonnleitnera. W latach 1999-2000 pracowała w Teatrze Muzycznym Operetki Wrocławskiej. Od roku 2000 pracuje w Orkiestrze Filharmonii Zielonogórskiej oraz rozpoczęła działalność pedagogiczną w Państwowej Szkole Muzycznej w Nowej Soli. Od 2008 do 2019 roku była członkinią Lubuskiego Kwartetu Smyczkowego Filharmonii Zielonogórskiej, z którym zagrała wiele koncertów w Polsce i za granicą. Od roku 2019 członkini Thalloris Quartet. W 2018 roku obięła stanowisko wicekoncertmistrza Orkiestry FZ.
Jakub Kotowski – skrzypce
Absolwent poznańskiej Akademii Muzycznej w klasie skrzypiec prof. Bartosza Bryły. Od 2009 r. koncertmistrz Filharmonii Zielonogórskiej. Ponadto kompozytor i aranżer. Twórca Symfonii niepodległości oraz tryptyku Klęska, Walka, Chwała. Laureat nagrody „Gazety Lubuskiej” w kategorii osobowość kulturalna 2018 roku za skomponowanie Symfonii Niepodległości.
Magda Jabłońska-Zembik – kontrabas
Urodziła się w Lublinie, gdzie rozpoczęła edukację muzyczną. Ukończyła Akademię Muzyczną w Gdańsku oraz Wyższą Szkołę Umiejętności Społecznych w Poznaniu. Pracuje w Filharmonii Zielonogórskiej i Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej w Zielonej Górze. Współpracuje z wieloma muzykami w kraju i zagranicą.
Oskar Zembik – wibrafon
Urodził się w Częstochowie. Ukończył studia na Akademii Muzycznej w Bydgoszczy (perkusja) oraz na Uniwersytecie Zielonogórskim (filologia germańska). Pracuje w Filharmonii Zielonogórskiej oraz w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej w Zielonej Górze.
Agnieszka Wierzbicka – flet
Urodziła się w Lubinie. Swoją przygodę z muzyką rozpoczęła w tamtejszej Państwowej Szkole Muzycznej I stopnia. Następnie naukę kontynuowała w Liceum Muzycznym w Legnicy pod kierunkiem Ludmiły Szuber-Wolny. W 2005 roku ukończyła studia muzyczne w Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie fletu ad. Marii Grochowskiej. A w 2012 r podyplomowe studia w Hochschule für Künste w Bremen w klasie fletu prof. Harriego Starrefelda. Brała udział w wielu konkursach oraz mistrzowskich kursach w kraju i zagranicą. Była pierwszą flecistką młodzieżowej orkiestry Euroregionu Nysa „Europera” . Od 2005 jest solistką Filharmonii Zielonogórskiej, z którą koncertuje w kraju i zagranicą. W latach 2007- 2022 prowadziła klasę fletu w PSM I stopnia im. Fryderyka Chopina w Krośnie Odrzańskim. Od 2020 r prowadzi klase fletu OSM I st. w Zielonej Górze. W latach 2007-2013 była członkinią Big Bandu przy Uniwersytecie Zielonogórskim, z którym dokonała wielu nagrań. Jest założycielką zespołu Creative Duo, który tworzy wraz z harfistką Anną Blum.
Anna Blum – harfa
Absolwentka Akademii Muzycznej w Poznaniu w klasie harfy Katarzyny Staniewicz- Wasiółki. Ukończyła także Studia Podyplomowe w Wyższej Szkole Umiejętności Społecznych w Poznaniu na kierunku menedżer kultury. Studiowała również muzykologię na Uniwersytecie im. A. Mickiewicza. Brała udział w licznych kursach mistrzowskich u wybitnych harfistów, uczestniczyła w międzynarodowych sympozjach harfowych. Pracę zawodową rozpoczęła od współpracy z Filharmonią Łódzką w 2005. W latach 2011-2017 związana była z Teatrem Wielkim w Poznaniu. Obecnie jest harfistką Filharmonii Zielonogórskiej. Tu debiutowała jako solistka. Koncertuje jako solistka i kameralistka (na harfie pedałowej i celtyckiej), współpracuje z wieloma polskimi orkiestrami. W 2014 roku założyła pierwszą w województwie lubuskim klasę harfy. Obecnie pod jej kierunkiem kształci się kilkunastu młodych harfistów.
Adam Męczywór – fagot
Urodził się w Bielsku-Białej, gdzie w wieku 7 lat rozpoczął naukę w Państwowej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. S. Moniuszki – na wiolonczeli, a gdy miał jedenaście lat również na fortepianie. Naukę gry na fagocie rozpoczął w szkole muzycznej II stopnia, a wieku 15 lat odkrył także swoją pasję do gry na organach w rodzimym kościele parafialnym. Swoje umiejętności instrumentalne doskonalił na studiach instrumentalnych w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi w klasie fagotu, kontynuując swoją działalność organistowską w łódzkich parafiach. Na czwartym roku studiów został przyjęty na stanowisko muzyka fagocisty w Filharmonii im. Artura Rubinsteina w Łodzi. Od roku 1998 jest fagocistą solistą i kontrafagocistą w FZ. Jednocześnie w latach 2002-2022 był również czynnym organistą w kilku zielonogórskich parafiach. Prowadzi też działalność pedagogiczną – uczy gry na fortepianie w studium muzycznym Tonika. Od początku swojej kariery zawodowej jego pasją jest aranżacja muzyki na różne składy instrumentalne, od małych – duety, tria, do pełnych składów symfonicznych
Katarzyna Górska – skrzypce
Solistka, kameralistka i muzyk orkiestrowy. Naukę gry rozpoczęła w wieku 5 lat w Zielonej Górze, następnie kontynuowała ją w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej im. M. Karłowicza w Poznaniu. W 2020 roku ukończyła z wyróżnieniem poznańską Akademię Muzyczną im. I.J. Paderewskiego w klasie prof. Bartosza Bryły i mgra Marcina Suszyckiego. W tym samym roku ukończyła także Akademię Sinfonia Varsovia. Podczas swojej edukacji wzięła udział w kilkudziesięciu ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach skrzypcowych, zdobywając czołowe nagrody. Jako solistka i kameralistka wykonuje także muzykę dawną oraz jest członkiem zespołu Polish Soloists.
Szymon Walenciak – wiolonczela
Artysta wywodzący się z Zielonej Góry. Absolwent tutejszej szkoły muzycznej (początkowo kształcił się u Macieja Huszczy, następnie u Arkadiusza Szydło). Studia odbywał w Poznaniu i Bolzano (Włochy).Współpracował z Filharmonią Zielonogórską, Filharmonią Dolnośląską, Operą Poznańską i Polskim Teatrem Tańca. Przez niemal trzy lata towarzyszył Stanisławie Celińskiej w trasie koncertowej promującej album „Atramentowa”. Obecnie koncertuje z Pazzo String Quartet oraz występuje w monodramie lalkowym Karoliny Martin pt. Trzy ćwierci do śmierci. Artysta gra na instrumencie Ladislava Herclika z 1943 roku.