Zapraszamy na kolejny koncert w ramach Miesiąca Kobiet – tym razem gościć będziemy pianistkę – Aleksandrę Świgut.
Chopin i Liszt – dwaj muzyczni giganci na punkcie których gry i utworów szalała ówczesna Europa. Co ciekawe, Liszt jest również autorem pierwszej monografii polskiego kompozytora wydanej w Paryżu w 1852 r. Warto zaznaczyć, że węgierski wirtuoz w opublikowanej książce entuzjastycznie wypowiada się niemal o całej twórczości Chopina. Wyjątek stanowią… koncerty i sonaty. Faktycznie choć sonaty w twórczości Chopina zajmują istotne miejsce, nie stanowią jednorodnego zjawiska. Powstały bowiem w różnym okresie, a ostatnią op. 65 skomponował na fortepian i wiolonczelę. W przypadku Sonaty b-moll Chopin napisał najpierw słynny Marsz żałobny (1837), w którym Liszt słyszał „pochód narodu po[1]grążonego w żałobie, opłakującego własną klęskę”. Pozostałe 3 części kompozytor dopisał 2 lata później. Niestety utwór nie od razu spotkał się z entuzjastycznym przy[1]jęciem. Wydawał się zbyt nowoczesny dla odbiorców końcówki lat 30. XIX w. „W kompozycjach Chopina całe zainteresowanie skupia się na partii fortepianu; orkiestra w jego Koncertach jest tylko zimnym i prawie nieużytecznym akompaniamentem” powiedział Hector Berlioz. I o ile nie ma wątpliwości co do genialnej partii fortepianu w obu Koncertach, tak kwestie party[1]tur po dziś dzień jest tematem zażartych dyskusji. Błędnie określany jako II Koncert f-moll (!) powstał niedługo przed Koncertem e-moll. Mylące określenia „pierwszy” i „drugi” wynikają z kolejności wydania kompozycji i numerów opusów. Opracowanie, które dziś Państwo usłyszą jest transkrypcją na fortepian i kwintet smyczkowy co miejmy nadzieje potwierdzi powszechną opinię, iż jest ten Koncert bardziej liryczny, intymny i delikatny niż e-moll. Liebesträume nr 3, czyli Marzenie miłosne, Liszt napisał najpierw jako pieśń ok. 1845 r. Transkrypcji na fortepian solo dokonał 5 lat później.
Aleksandra Świgut – fortepian
Katarzyna Górska – I skrzypce
Zuzanna Włodarczyk – II skrzypce
Natalia Rychlik – altówka
Yuliya Kapustkaya – kontrabas
Szymon Walenciak – wiolonczela
Gabriela Ułanowska – prowadzenie
PROGRAM
Tekla Bądarzewska
Modlitwa Dziewicy
Fryderyk Chopin
Barkarola Fis-dur op. 60
Franciszek Liszt
Liebesträume As-dur S. 541; Waldesrauschen ze zbioru Zwei Konzertetüden S. 145, nr 1
Fryderyk Chopin
Sonata b-moll op. 35
Franciszek Liszt
Tarantella z cyklu Années de pèlerinage (Supplément: Venezia e Napoli) S. 162
***
Fryderyk Chopin
Koncert fortepianowy f-moll op. 21 (wersja na fortepian i kwintet smyczkowy)
Alekandra Świgut – pianistka, solistka i kameralistka, doktor sztuk muzycznych, pedagog Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. Należy do Stowarzyszenia Ludwiga van Beethovena pod patronatem Elżbiety Pendereckiej. Trzykrotna laureatka 17. Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. E. Griega w Ber gen: drugiej nagrody, nagrody publiczności i nagrody Orkiestry Filharmonii Bergen. Zdobywczyni II nagrody na I Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim na Instrumentach Historycznych w Warszawie. Aleksandra Świgut fortepian aż w końcu dotarła nawet do Azji, gdzie szczególnie w Japonii cieszy się olbrzymim powodzeniem. Przytoczmy tu kilka faktów: 450 wydań przez 114 wydawców, setki jak nie tysiące opracowań na różne składy. Imieniem Bądarzewskiej nazwano nawet jeden z kraterów na Wenus, a fragment jej utworu puszczany jest w superszybkiej japońskiej kolei Shinkansen. Czy faktycznie utwór zasłużył na negatywne recenzje? A może przedstawione powyżej informacje i trwający renesans miniatury dowodzą, że jest to kompozycja ponadczasowa, warta wykonywania i prezentowania szerokiej publiczności? Zdolność poruszania się w różnych tradycjach wykonawczych czyni ją artystką wszechstronną i nie zamykającą się na jednym nurcie wykonawczym. Kompetencje w zakresie historycznej praktyki wykonawczej po zwalają jej poruszać się swobodnie zarówno we współczesnej jak i historycznej pianistyce. Półfinalistka Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. A. Rubinsteina w Tel Avivie (2021) i uczestniczka XVIII Międzynarodowe go Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie (2021). Była wielokrotnie nagradzana na międzynarodowych konkursach pianistycznych dla mło dych pianistów. Do największych osiągnięć należą drugie nagrody na Międzynarodowych konkursach pianistycznych w: Ettlingen, Enschede, Nowym Orleanie, 47. Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym im. F. Chopina w Warszawie. Brała udział w ogólnopolskich i międzynarodowych festiwalach muzycznych m.in. Festiwalu Pianistycznym w Nohant, Wielkanocnym Festiwalu Beethovenowskim, Festiwalu Chopin a Paris, Międzynarodowym Festiwalu w Dusznikach Zdroju, Międzynaro dowym Festiwalu CHOPIN i JEGO EUROPA. Jako solistka koncertowała wieloma z orkies trami: Helsingborg Symphony Orchestra, Orkiestrą XVIII wieku, AUKSO, Sinfonietta Cracovia, Orkiestrą Historyczną {oh!} oraz większością orkiestr polskich filharmonii: Filharmonii Łódzkiej, Filharmonii Lubelskiej, Filharmonii Zielonogórskiej, Orkiestrą Opery i Filharmonii Podlaskiej, Filharmonii Bałtyckiej oraz Netherland Symphony Orchestr i Liepaja Symphony Orchestra. Współpracowała z wybitnymi dyrygentami m.in: Lawrencem Fosterem, Johannesem Gus tavssonem, Markiem Mosiem, Basemem Akiki, Grzegorzem Nowakiem, Pawłem Przytockim, Rubenem Silvą, Tadeuszem Wojciechowskim, Jurkiem Dybałem. Koncertuje również jako kameralistka. W 2014 roku wraz z wiolonczelistą Marcinem Zdunikiem nagrała płytę z utworami Roberta Schumanna wydaną przez Narodowy Instytut Fryderyka Chopina w Warszawie. Występuje także z siostrą skrzypaczką Agnieszką Świgut. Absolwentka Uniwersytetu Muzycznego Fry deryka Chopina w Warszawie, Akademii Muzy cznej w Katowicach, a także Guildhall School of Music w Londynie w klasie Davida Dolana. W 2021 roku obroniła tytuł doktora sztuk muzycznych w Akademii Muzycznej w Gdańsku