WYKONAWCY
Piotr Pawlak – fortepian
Orkiestra Symfoniczna FZ
Paweł Kos-Nowicki – dyrygent
prowadzenie: Sławomir Kozłowski

PROGRAM
Fryderyk Chopin
Koncert fortepianowy e-moll op. 11

Wojciech Kilar
Mała uwertura

Georges Bizet
Suita Carmen nr i nr 2

Wojciech Kilar Urodził się w 1932 roku we Lwowie. Jako pianista zadebiutował w 1947 roku na konkursie Młodych Talentów, wykonując własne Dwie miniatury dziecięce (II nagroda). Po ukończeniu szkoły średniej w 1950 r. rozpoczął studia w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Katowicach. Studiował fortepian, teorię muzyki i kompozycję (w klasie Bolesława Woytowicza). Dyplom ukończenia studiów z wyróżnieniem uzyskał w 1955 roku. W tym samym roku napisał Małą uwerturę, za którą otrzymał II nagrodę na Konkursie Utworów Symfonicznych na V Festiwalu Młodzieży w Warszawie. Jest to pierwszy utwór Wojciecha Kilara wydany przez Polskie Wydawnictwo Muzyczne.

To niespełna 6-minutowe neoklasyczne dzieło pokazuje znakomite opanowanie instrumentacji i kolorystyki orkiestry przez przyszłego mistrza muzyki symfonicznej i filmowej.

Akcja opery Carmen George’a.Bizeta (1838 – 1875) rozgrywa się w Sewilli. Tytułowa bohaterka Carmen pracuje w fabryce cygar. Swoim kontrowersyjnym zachowaniem wzbudza zainteresowanie u wielu mężczyzn. Ona sama wybrała dwóch – przystojnego i popularnego toreadora Escamilia, oraz skromnego sierżanta – don Jose. Przedstawiona historia kończy się tragicznie. Wiele fragmentów opery z czasem stało się muzycznymi przebojami. Niestety Carmen stała się popularna po śmierci kompozytora. Selekcji najciekawszych fragmentów i ułożenie w formę suity dokonał przyjaciel kompozytora Ernest Guiraud.

Wśród 12 części dwóch suit Preludium i Aragonaise (z IV aktu) wprowadzają nas w nastrój Hiszpanii – prowadząc w okolice areny cyrkowej w Sewilli. Intermezzo – to nastrojowa scena odpoczynku w górach (III akt) – przepięknie prezentują się w nim brzmienia harfy oraz instrumentów dętych drewnianych. Dragoni z Alcali – nawiązuje do ilustracji muzycznej wojskowych koszar, w których więziono don Jose. Całość kończy się na arenie w Sewilli słynnym Marszem Toreadora.

Suity I i II z opery Carmen zostały opublikowane kolejno w latach 1882 i 1887.

Piotr Pawlak — jeden z najbardziej wszechstronnych polskich pianistów młodego pokolenia. Zwycięzca wielu międzynarodowych konkursów, m. in. V Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Maj Lind w Helsinkach (2022) i XI Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego w Darmstadt (2017), faworyt publiczności XIX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie (2025), laureat konkursów chopinowskich w Pekinie (2016), Budapeszcie (2018) i Krakowie (2019), laureat Międzynarodowego Konkursu Muzyki Polskiej im. Stanisława Moniuszki w Rzeszowie (2019), Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Ignacego Jana Paderewskiego w Bydgoszczy (2022) i Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego na Instrumentach Historycznych w Warszawie (2023).

Koncertował w szeregu krajów Europy, a także w Stanach Zjednoczonych, Chinach i Japonii. Występował z wieloma orkiestrami, m. in. Filharmonii Narodowej, Bałtyckiej, Świętokrzyskiej, Dolnośląskiej, Fińską Radiową Orkiestrą Symfoniczną czy {oh!} Orkiestrą. Koncertował na takich scenach jak Filharmonia Berlińska, Filharmonia Petersburska, Filharmonia Narodowa, Sala Verdi w Mediolanie czy Teatr La Scala oraz na festiwalach takich jak Kissinger Sommer w Bad Kissingen czy Chopin i jego Europa w Warszawie.

W sezonie 2024/2025 występował w Kanadzie, Japonii, Wenezueli, Niemczech, Szwajcarii, Finlandii, Wielkiej Brytanii, Francji, na Węgrzech i w Polsce, współpracując m. in. z Orkiestrą Filharmonii Bałtyckiej, Orkiestrą Polskiego Radia w Warszawie czy Orkiestrą Polskiej Filharmonii Sinfonia Baltica. W styczniu 2025 roku ukazał się album z muzyką kameralną Józefa Elsnera, nagrany z muzykami Wrocławskiej Orkiestry Barokowej (pierwsze nagranie na instrumentach historycznych), a w lutym Naroodowy Instytut Fryderyka Chopina wydał debiutancki album solowy artysty z muzyką Fryderyka Chopina: rejestracja jego występów podczas II Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego na Instrumentach Historycznych.

Edukację muzyczną rozpoczął w wieku 6 lat w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Gdańsku pod kierunkiem Ewy Włodarczyk, a następnie kontynuował naukę u prof. Waldemara Wojtala, aż do zakończenia studiów w 2021 roku. Szkołę muzyczną ukończył również w klasie organów dr Hanny Dys, a obecnie studiuje dyrygenturę na Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku w klasie prof. Zygmunta Rycherta. Od 2024 roku jest również studentem prestiżowej International Piano Academy Lake Como.

Pianista angażuje się w przywracanie improwizacji do świata muzyki klasycznej. Inspiruje się w tym zakresie historyczną praktyką wykonawczą, np. poprzez wykonywanie improwizowanych kadencji w koncertach Mozarta. Na konkursie chopinowskim w Darmstadt oprócz 1. nagrody uzyskał również nagrodę za najlepszą improwizację na tematy z Wolnego Strzelca Webera. W 2020 roku otrzymał drugą nagrodę w konkursie improwizacji fortepianowej Transatlantyk Instant Composition Contest w ramach Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Katowicach.

Oprócz kariery pianistycznej, jest również laureatem konkursów organowych oraz olimpiad matematycznych. Po obronie pracy magisterskiej w zakresie matematyki w 2020 roku, kontynuuje studia w szkole doktorskiej Uniwersytetu Gdańskiego.

Paweł Kos-Nowicki – dyrygent
Absolwent Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie, gdzie kształcił się pod kierunkiem prof. Bogusława Madeya. Uczestniczył w kursach dyrygenckich prowadzonych przez Sir Colina Daviesa i Jerzego Salwarowskiego. Laureat III Ogólnopolskiego Przeglądu Młodych Dyrygentów im. Witolda Lutosławskiego w Białymstoku, stypendysta Ministra Kultury i Sztuki.

Jako dyrygent zadebiutował w 1999 r. w sali Filharmonii Lubelskiej jako dyrygent Orkiestry Trybunału Koronnego. Współpracował także z orkiestrami: Filharmonii Podkarpackiej, Filharmonii Zielonogórskiej, Filharmonii Świętokrzyskiej, Filharmonii Kaliskiej, Elbląską Orkiestrą Kameralną oraz zespołem muzyki dawnej Altberg Ensemble. W latach 2000-2010 był szefem Nowej Orkiestry Kameralnej. W 2010 r. z jego inicjatywy rozpoczęły działalność chór i orkiestra Warsaw Camerata. W latach 2019-2023 pełnił funkcję zastępcy dyrektora, a od roku 2023 pełni funkcję dyryktora Domu Pracy Twórczej w Radziejowicach.

Bilety 60/40
Koncert abonamentowy